Vocal Tone Craft

Parcours : Decouvrir sa Personalité Vocale

Parcours en deux étapes

Module 1 "Les commandes de la voix"

Ce premier volet permettra aux chanteurs d'identifier et de se familiariser avec toutes les parties du corps qui participent au geste vocal afin de développer une autonomie dans l'exploration et la compréhension de leur voix.

Cette première étape après un temps d'intégration et de recherche personnel, nous apportera la base d'un langage commun et la maîtrise des réflexes fondamentaux, pour vivre et comprendre comment s'articulent les différents modes d'émissions vocales utilisées dans les musiques actuelles lors du module II "Trouver son Timbre"

Public

Artistes professionnels ou en voie de professionnalisation ayant acquis les bases de la technique vocale,

ayant une pratique régulière du chant.

Module: 1 “Les commandes de la voix”

Apprendre à être en présence avec son esprit et son corps grace au travail du souffle.
Faire le lien avec la réalité physiologique du corps et les parties engagées dans la production de la voix.
Comprendre et expérimenter la relation directe qui existe entre le timbre vocal et les "Commandes de la Voix" (soutien du souffle, twang, accolement des cordes vocales, voile du palais, attaque, coupure du son...
Ecouter sa voix avec objectivité : comprendre les principes de bases de l’acoustique de sa voix.
Découvrir sa tessiture et reconnaitre les différents registres vocaux sur le clavier
Apprendre à transposer une chanson dans sa tessiture.
Travailler au micro dans un espace amplifié.
Trouver son propre phrasé
Mettre ses émotions au service de sa voix.
Travailler sa voix au quotidien à l’aide d’échauffements vocaux et corporels.
Maintenir un geste vocale sain

Module: 2 “Trouver son Timbre Vocal”

Explorer les différends modes d'émissions vocales utilisées dans les musiques actuelles: Scandé, Falsetto, Mix/Léger, Mix/Appuyé & Voix Projetée (Belting).
Mettre en pratique les outils mis à disposition lors du premier module en situation de coaching.
Chanter des chansons du répertoire dans différents styles musicaux.
Technique de voyellisation selon les esthétiques.
Optimiser la place du texte dans son chant, respiration, prosodie et phrasé.
Utiliser "Les Commandes de la Voix" pour choisir délibérément le timbre adapté à l'univers d'une chanson

Trouver les réponses à des situations spécifiques dénouer des blocages.
Conseils personnalisés sur le confort et la santé vocale.

Chanter En Anglais

Ce stage vous permettra d'intégrer les réflexes de la diction anglaise chantée et ses techniques de voyellisation selon les esthétiques, afin de libérer votre travail vocal de ces contraintes logistiques et de préserver un geste sain et confortable.

Pour tout public

Découvrir les spécificités de la voyellisation et de la diction en langue anglaise (résonance, formants acoustiques, encrage de la langue)
Etudier l'organisation et la fonction de chaque phonème (consonnes, voyelles, diphtongues, accents toniques, etc..) dans le phrasé mélodique.
Développer un outil d’écriture permettant d’analyser et d'identifier rapidement les sonorités de l'anglais, sans passer par l'étude fastidieuse du langage phonétique.
Élaborer une méthode pour travailler sa diction.
Reconnaitre les spécificités des accents anglais: "Général Standard Américain", British, Scottish, Australien, Jamaïcain, AAVE, Ebonic, Pidgin, Créole etc…
Apprendre le "Général American Standard" (accent le plus utilisé dans la Pop internationale).
Étudier la fonction de la prosodie pour adapter des chansons du répertoire anglais avec son propre phrasé.
Étudier l'adaptation de la couleur des voyelles anglaises, au sein des divers registres vocaux (grave, médium et aiguë).
Mise en situation à partir d'un répertoire de standard, puis de son répertoire personnel.
"Apprendre" à travailler une chanson (laisser le corps s'imprégner des mots, du sens des mots, du rythme et du phrasé mélodique).
Conseils personnalisés sur le confort et la santé vocale.